monde contemporain (correze)

Spectacle - Dom Juan (extrait du spectacle Le Ciel, la nuit et la fête)

Théâtre

ALENCON 61000

Le 24/03/2026

Dom Juan, c’est l’histoire d’un homme qui court. Il fuit les promesses faites, les femmes aimées un instant, la morale et même Dieu. Écrit par Molière après la censure du Tartuffe, le texte n’a pas tardé à déranger lui aussi, malgré un succès immédiat. On y suit Don Juan Tenorio, noble séducteur et provocateur, en cavale après avoir abandonné Done Elvire. Sur sa route, il enchaîne les conquêtes, brave la vengeance, défie les morts – jusqu’à dîner avec la statue d’un homme qu’il a tué. Dans cette relecture contemporaine, le metteur en scène voit en Don Juan un être troublé, enfant du doute plus que de l’arrogance. Une figure qui questionne, par son refus de croire, nos propres désarrois modernes. En actualisant les costumes et les codes, la pièce tisse un pont entre les angoisses du XVIIe siècle – la disparition de Dieu – et celles d’aujourd’hui : perte de sens, crise de foi, chute collective masquée par des apparences confortables. Le mythe de Dom Juan devient alors le miroir d’un monde qui vacille, trop bien habillé pour le reconnaître.

8ème édition du Festival Flamenco Azul

Festival généraliste, Conférence - Débat

Marseille 13000

Du 22/03/2026 au 18/04/2026

Le geste nécessaire Ou la puissance charnelle, philosophique et politique du Festival Flamenco Azul ​En 2026, le Festival Flamenco Azul place son regard au cœur de l’essentiel : le geste vrai. Celui qui tremble. Celui qui s’impose. Celui qui répare. Des gestes d’artistes, de citoyens, d’enfants, de maîtres. Des gestes qui naissent d’une urgence intérieure et qui disent une manière d’habiter le monde. Car le flamenco ne se joue pas : il s’arrache. Chaque danse, chaque chant, chaque note surgit d’une nécessité profonde. Celle de dire, de respirer, de survivre. Avec « Le Geste Nécessaire », le Festival Flamenco Azul interroge la source vitale de l’acte flamenco : ce moment où créer devient un besoin, un appel du corps et du monde. Le geste y est tension permanente : entre force et fragilité, discipline et liberté, pulsion et pensée. Trois forces traversent cette édition, sans jamais se cloisonner : le geste qui crée, le geste qui relie, le geste qui transmet. Trois manières d’être au monde, trois nécessités profondes qui font du flamenco un art vivant, incarné, essentiel. ​Les grandes créations contemporaines invitées donnent chair à cette quête intérieure,[...]

Exposition "Calo Carratalá, le sentiment du paysage"

Exposition, Visite guidée

Tarbes 65000

Du 04/11/2025 au 29/03/2026

Né en 1959 près de Valence en Espagne, Calo Carratalá est un peintre contemporain spécialisé dans la représentation de paysages naturels. L’artiste a intégré les Beaux-Arts de Valence puis complété sa formation au sein de l’académie d’Espagne de Rome. Le voyage est au centre du processus créatif de l’artiste. Muni d’un carnet de croquis, l’artiste immortalise les sensations qu’il tire de ces panoramas, note les couleurs, la taille des éléments puis les assemble de retour dans son atelier. Calo Carratalá : une vision de la nature sublimée Le choix pictural de Calo Carratalá est influencé par une vision contemporaine du paysage. Si les peintres de la Renaissance considéraient la représentation du monde comme une manière de se l’approprier, selon le peintre, les contemporains se trouvent en face d’une nature à protéger. En résultent des œuvres qui exaltent la nature à la fois tourmentée et grandiose suscitant admiration et contemplation. Des montagnes enneigées des Pyrénées à la forêt amazonienne, les peintures de Calo Carratalá nous donnent à voir le caractère sublime de la nature, au sens où elle dépasse l’être humain par son immensité et la force de ses éléments. Il[...]

"Titi Tombe, Titi tombe pas" - Saison Culturelle Montfort-sur-Meu

Sports de balle et de ballon, Théâtre, Spectacle

Montfort-sur-Meu 35160

Le 08/04/2026

Le mercredi 8 avril à 14h30, dans le cadre de la saison culturelle de Montfort-sur-Meu, la compagnie Attends vous propose le cirque contemporain "Titi tombe, titi tombe pas" à L'Avant-Scène de Montfort. Titi joue en solitaire, concentré sur sa recherche permanente de l’équilibre parfait. De la plus petite brique de bois à la planche démesurée, Titi veut que ça tienne droit ! Surgit alors l’explosive Nana qui va bousculer ce monde millimétré de sa fraîcheur maladroite… Mêlant jeu de clown, échafaudages d’une extrême précision et poésie acrobatique, Titi et Nana apprivoisent leurs différences. D’effondrements jubilatoires en figures suspendues, ils modifient leurs habitudes et inventent un nouvel équilibre pour le bonheur émerveillé des petits et des grands. Tout en délicatesse, poésie et humour, ce spectacle compte déjà plus de 400 représentations. A partir de 3 ans. Durée : 40min Sur réservation. Tarifs : Adulte 10€; -18ans 5€; Abonné 6€ LA PRESSE EN PARLE "À mi-chemin entre l’acrobatie et le théâtre, “Titi tombe, Titi tombe pas” entraîne petits et grands dans le monde magique de la fraîcheur et de la subtilité. Le public adore !" VIVANTMAG Le Petit + : Bord de[...]

Musique du monde - Chant : Maram (Désir Soufi)

Concert, Spectacle, Musique

ETALONDES 76260

Le 10/04/2026

De 10€ à 17€ - A partir de 10 ans. Bab Assalam : un trio de musiciens virtuoses, des sonorités aériennes et des chants suaves pour souffler la paix. Résolument inscrit dans le paysage des musiques du monde, le groupe franco-syrien Bab Assalam déploie un riche univers entre Orient et Occident. Les belles voix graves des frères Khaled et Mohanad Aljaramani résonnent avec leurs ouds et percussions, tandis qu'en contrepoint les clarinettes et flûtes de Raphaël Vuillard cisèlent des mélodies éthérées. Leur musique nous pousse au rêve et à la méditation, une musique qui raconte et touche au plus profond de notre être, une musique qui oscille entre la pureté de la tradition et une touche résolument contemporaine.

Fête de la musique

Musique, Musique contemporaine, Variété française, Musique du monde, Concert

Andernos-les-Bains 33510

Le 21/06/2026

La fête de la musique, un moment magique qui marque le début de l'été ! C'est l'occasion parfaite de profiter de concerts en plein air dans des lieux magnifiques comme les esplanades du Broustic et de la jetée, ainsi que le jardin Louis David. Les bonnes vibrations sont au rendez-vous, et c'est une belle façon de célébrer la saison estivale.

Exposition au Bel Ordinaire: Les animaux ne portent pas de chaussures

Manifestation culturelle, Atelier, Atelier, Peinture, Exposition

Billère 64140

Du 10/12/2025 au 14/03/2026

À Pau, l’exposition collective orchestrée par Anne-Laure Lestage questionne notre rapport sensible au monde animal. Une dizaine d’artistes contemporains convoquent peintures, vidéos, installations ou tapisseries pour abolir les frontières entre espèces. Un escargot-sein traverse une toile, une aile de papillon suspend le temps, un poulpe joue avec des billes de verre... Chaque œuvre invite à ressentir, observer, écouter autrement. Grâce à des mises en espace audacieuses, l’animal devient guide : ici, on suit sa logique, ses rythmes, ses gestes. Anne-Laure Lestage, commissaire indépendante formée à l’École du Louvre, signe une proposition aussi singulière qu’immersive, nourrie de collaborations avec des institutions en France et à l’international.

Exposition au Bel Ordinaire: Les animaux ne portent pas de chaussures

Animaux, Exposition

Billère 64140

Du 10/12/2025 au 14/03/2026

À Pau, l’exposition collective orchestrée par Anne-Laure Lestage questionne notre rapport sensible au monde animal. Une dizaine d’artistes contemporains convoquent peintures, vidéos, installations ou tapisseries pour abolir les frontières entre espèces. Un escargot-sein traverse une toile, une aile de papillon suspend le temps, un poulpe joue avec des billes de verre... Chaque œuvre invite à ressentir, observer, écouter autrement. Grâce à des mises en espace audacieuses, l’animal devient guide : ici, on suit sa logique, ses rythmes, ses gestes. Anne-Laure Lestage, commissaire indépendante formée à l’École du Louvre, signe une proposition aussi singulière qu’immersive, nourrie de collaborations avec des institutions en France et à l’international.

LE PETIT MUSÉE DE LA COULEUR

Exposition, Patrimoine - Culture

Montesquieu-Volvestre 31310

Du 28/11/2025 au 11/04/2026

Les Abattoirs, Musée – FRAC (Fond Régional d’Art Contemporain) Occitanie Toulouse développent une programmation d’expositions à partir de leurs collections d’art moderne et contemporain sur le territoire régional. La couleur est partout : dans nos gestes, nos voix, nos émotions. Elle traverse les murs, s’invite sur les objets, éclaire nos rencontres. Chaque œuvre interroge la manière dont la couleur façonne notre perception du monde et notre rapport à l’autre. Dans ce lieu de vie, de passage, de travail qu’est le tiers-lieu de Montesquieu-Volvestre, la couleur devient un lien, une invitation à plonger dans la lumière des artistes et à redécouvrir la palette vivante du monde qui nous entoure. Le tiers-lieu vous ouvre ses portes pour quelques mois afin de contempler, toucher, écouter quelques-unes des œuvres colorées de 9 artistes. Le petit musée de la couleur – Les Olières, Tiers-lieu municipal – 11 rue des Olières, 31310 Montesquieu-Volvestre

Concert de printemps

Musique, Chorale - Chant, Concert

Beaulieu-lès-Loches 37600

Le 29/03/2026

Chant choral, direction Pierre Mauduit, œuvres du répertoire classique et contemporain, chants du monde.

SCÈNES PARTAGÉES

Musique

Soissons 02200

Le 04/04/2026

Autour de la plus fameuse des sonates de Bartok, confrontant deux pianos et la percussion, tout un monde de subtils métissages sonores. Des cordes aux timbales ou au marimba, des peaux aux métaux, Jean-Claude Gengembre et Andy Akiho explorent le temps ou la matière. Entre transmission et héritage d’Empreintes, et LIgNEouS qui se réfère au bois des instruments, un programme aux références classiques et contemporaines. En une Scène partagée par les deux percussionnistes solistes de l’Orchestre Philharmonique de Radio France, avec Suzana Bartal, Marie Vermeulin et des musiciens enseignant dans les conservatoires de l’Aisne.

Festival Les Enchanteurs - Nicolas Jules + David Lafore

Concert, Festival généraliste, Musique

MERICOURT, 62680

Le 03/04/2026

NICOLAS JULES trio Certain que ce spectacle ne ressemble à aucun autre. Poésie giflante et rock caressant. Nicolas Jules aime, écrit, chante, joue de la guitare et monte sur scène avec l’envie tenace d’échapper au monde du travail. Nicolas Jules, l’air de rien, toujours l’air de rien depuis plus de vingt cinq ans, tu vas te rendre compte en trouvant ça impensable, que ses chansons parlent de toi… Comme le temps passe vite et que la postérité ne l’intéresse pas du tout, il espère vous rencontrer bientôt, vous et lui bien vivants. David Lafore Boum Boum Duo tout accoustique D’abord il y a le répertoire de David Lafore, tour à tour taquin et mélancolique, sa voix au registre surprenant, sa folle guitare et ses textes précis. Et puis, il y a son art de la scène, du contraste, très drôle, très poignant. Il nous fait rire, pleurer, penser et rire à nouveau ! Un spectacle très vallonné… Il est accompagné par le batteur Gildas Etevenard au jeu explosif et subtil. Un duo au groove épatant, guidé par l’écriture et l’esprit si particuliers de cet auteur-compositeur bien contemporain.

Exposition - Biens Venus ! Animal Design

Patrimoine - Culture, Animaux, Exposition

Châteaudun 28200

Du 19/09/2025 au 29/03/2026

Certaines pièces empruntent directement les formes du monde animal tandis que d’autres interrogent notre relation aux animaux en nous invitant à adopter leurs points de vue. Ces pièces sont autant d’animaux qui peuplent l’aile Longueville du monument et coexistent sous des formes hybrides, rappelant l’imaginaire surréaliste. Tout au long de l’année 2025, la manifestation Biens Venus ! invite la création contemporaine au cœur de sept monuments emblématiques du patrimoine français afin de tisser un dialogue inédit entre des œuvres contemporaines et l’histoire et l’architecture des monuments qui les accueillent. Exposition visible aux horaires d'ouverture habituels du château de Châteaudun. Entrée aux tarifs habituels du monument.

Mariaa Siga

Musique, Musique du monde, Concert

Anglet 64600

Le 23/04/2026

Originaire de Casamance, Mariaa Siga est une chanteuse de world music en pleine ascension. Son univers mêle folk, musiques traditionnelles sénégalaises, reggae et blues. Son premier album Asekaw (2019) a été largement salué, lui permettant de se produire à l’international. Elle a collaboré avec des musiciens africains reconnus et s’affirme comme une voix montante des musiques africaines contemporaines. Sur scène, Mariaa Siga captive par son charisme naturel et la profondeur de sa voix. Ses concerts oscillent entre moments intimes et envolées puissantes, créant une atmosphère vibrante et universelle.

Villes en scène > Les Lavandières de la nuit - Choeur de chambre Mélisme(s) et Marthe Vassallo

Musique, Musique traditionnelle, Musique classique, Musique contemporaine

Carentan les Marais 50500

Le 07/05/2026

Le Chœur de chambre Mélisme(s), dirigé par Gildas Pungier s’associe à la formidable chanteuse traditionnelle et conteuse Marthe Vassallo. Ce sont ces histoires envoûtantes, qui font frissonner mais qu'on ne peut s'empêcher de vouloir connaître, que Marthe Vassallo et Gildas Pungier, entourés d'un quatuor vocal du chœur de chambre Mélisme(s) et d'un accordéon diatonique, mettent en musique et en texte. Concert conté, Les Lavandières de la Nuit convoque des airs qui chantent le monde de l'étrange et les secrets des lavoirs. Marthe Vassallo y conte à la fois le travail de nos arrière-grands-mères qui lavaient le linge à la force de leurs bras, et les légendes issues de cette figure familière et parfois maléfique. Le répertoire qui accompagne cette narration mêle avec finesse et équilibre musique classique (Verdi, Berlioz, Saint-Saëns…), musique traditionnelle bretonne et musique contemporaine. Musique classique, traditionnelle et contée - 1h15 - Tout public, dès 7 ans.

Villes en scène > Les Lavandières de la nuit - Choeur de chambre Mélisme(s) et Marthe Vassallo

Musique, Musique traditionnelle, Musique classique, Musique contemporaine

Saint-Sauveur-le-Vicomte 50390

Le 06/05/2026

Le Chœur de chambre Mélisme(s), dirigé par Gildas Pungier s’associe à la formidable chanteuse traditionnelle et conteuse Marthe Vassallo. Ce sont ces histoires envoûtantes, qui font frissonner mais qu'on ne peut s'empêcher de vouloir connaître, que Marthe Vassallo et Gildas Pungier, entourés d'un quatuor vocal du chœur de chambre Mélisme(s) et d'un accordéon diatonique, mettent en musique et en texte. Concert conté, Les Lavandières de la Nuit convoque des airs qui chantent le monde de l'étrange et les secrets des lavoirs. Marthe Vassallo y conte à la fois le travail de nos arrière-grands-mères qui lavaient le linge à la force de leurs bras, et les légendes issues de cette figure familière et parfois maléfique. Le répertoire qui accompagne cette narration mêle avec finesse et équilibre musique classique (Verdi, Berlioz, Saint-Saëns…), musique traditionnelle bretonne et musique contemporaine. Musique classique, traditionnelle et contée - 1h15 - Tout public, dès 7 ans.

Villes en scène > Les Lavandières de la nuit - Choeur de chambre Mélisme(s) et Marthe Vassallo

Musique, Musique traditionnelle, Musique classique, Musique contemporaine

Saint-Hilaire-du-Harcouët 50600

Le 05/05/2026

Le Chœur de chambre Mélisme(s), dirigé par Gildas Pungier s’associe à la formidable chanteuse traditionnelle et conteuse Marthe Vassallo. Ce sont ces histoires envoûtantes, qui font frissonner mais qu'on ne peut s'empêcher de vouloir connaître, que Marthe Vassallo et Gildas Pungier, entourés d'un quatuor vocal du chœur de chambre Mélisme(s) et d'un accordéon diatonique, mettent en musique et en texte. Concert conté, Les Lavandières de la Nuit convoque des airs qui chantent le monde de l'étrange et les secrets des lavoirs. Marthe Vassallo y conte à la fois le travail de nos arrière-grands-mères qui lavaient le linge à la force de leurs bras, et les légendes issues de cette figure familière et parfois maléfique. Le répertoire qui accompagne cette narration mêle avec finesse et équilibre musique classique (Verdi, Berlioz, Saint-Saëns…), musique traditionnelle bretonne et musique contemporaine. Musique classique, traditionnelle et contée - 1h15 - Tout public, dès 7 ans.

Expo JANNET, collages contemporains

Photographie - Vidéo, Festival généraliste

Saint-Laurent-en-Grandvaux 39150

Du 28/03/2026 au 05/05/2026

« À travers mes Mondes, je vous livre le mien, enchevêtré, hétéroclite et disparate. Un monde où les repères sont délibérément galvaudés, les messages résolument détournés et les perspectives vaillamment malmenées. La dérision et l'irrationnel organisent mes gestes et mes choix vers des œuvres arlequines, pathétiques et souvent insolentes. Ma technique de découpage-collage de parcelles d'images grapillées çà et là n'est sans doute pas étrangère à l’admiration sans bornes que je porte aux obscurs et géniaux représentants de l'Art Brut. Ces fragments qui s'accolent, se chevauchent et se confrontent m’entraînent souvent vers des villes, debout malgré tout, des villes chancelantes qui se rattrapent, des villes vestiges, des villes qui hésitent à disparaître, toujours vers des univers où la dérision le dispute à l'absurde, inexorablement et allégrement vers le chaos… » (Jannet) Entrée libre : Du lundi au vendredi 14h/19h – samedi 9h/12h Vernissage samedi 28 mars à 18h en présence de l'artiste.

Théâtre - III

Pour enfants, Théâtre, Spectacle

Saint-Brieuc 22000

Le 17/04/2026

Dans cette variation contemporaine de la pièce Richard III de Shakespeare, l’auteur raconte l’histoire de Richard, troisième du nom, qui vient d’hériter d’une immense fortune et d’une multinationale à diriger. Tout lui appartient désormais, sauf peut-être la conduite de ses actes. Lors de son discours d’investiture, il laisse entendre qu’il aurait peut-être tué son père… mais personne ne réagit. Face à la lâcheté du monde qui l’entoure, Richard va se transformer en véritable tyran. User du pouvoir n’est-ce pas aussi en abuser ? Réinterroger cette question, dans les contradictions du monde d’aujourd’hui, est au coeur de ce spectacle porté par cette jeune et prometteuse compagnie dinannaise.

Marina Chiche

Concert, Musique contemporaine

LILLEBONNE 76170

Le 07/05/2026

ET L'ORCHESTRE DE L'OPERA DE ROUEN MUSICIENNES DE LÉGENDE L’univers fascinant des femmes qui ont marqué l’histoire de la musique, un concert unique orchestré par Marina Chiche, violoniste et journaliste. Elles s'appellent Lili, Amy Hilldegarde ou Rebecca et elles ont toutes en commun d’avoir été longtemps refoulées par les vagues de l’Histoire. La cause : elles sont des femmes. S’inscrivant dans le grand mouvement de restauration de leur talent oublié, la violoniste Marina Chiche ressuscite ces compositrices, en remontant jusqu’au Moyen-Âge et en mettant en regard leurs œuvres avec celles des collègues masculins de leurs époques. Un voyage musical loin des clichés qui célèbre ces musiciennes qui ont, à leur époque, défié les conventions et laissé une empreinte indélébile dans le monde musical.

LES FO'PLAFONDS

Concert, Spectacle, Musique contemporaine

PORT-JEROME-SUR-SEINE 76330

Le 05/05/2026

CONCERT Durée : 1h30 - Tout public à partir de 6 ans Un spectacle musical et familial avec des tubes... 100% recyclés ! Bienvenue dans cette petite rue Eugène Poubelle ! Une rue d’apparence tout à fait normale ! Détrompez-vous car dans cette rue, des choses peu communes se produisent ! Tendez l’oreille... vous entendez, alors maintenant écoutez, car ici tout est musique... Tout s’accorde, tout se transforme. La rue et ses éléments ont une seconde vie, et même parfois plus ! Rien n’est jeté, tout est récupéré et c’est ainsi que les « instrucs » sont créés. Laissez-vous porter par cet orchestre de brocante et son obsession de la récupération juste. Le bruit devient son, le bruit devient note, le bruit devient rythme. Prêtez attention, laissez vos oreilles se perdre dans ce véritable fourbi musical et vos yeux se faire avoir par des sons trop souvent ignorés. Vous êtes prêts ? Alors n’hésitez plus, entrez dans leur univers... La presse en parle : « Un spectacle d’une originalité rare, où chaque objet du quotidien devient un instrument de musique. Les artistes débordent d’énergie et d’humour, captivant le public du début à la fin. » Le Monde « Les Fo’Plafonds transforment[...]

Luiza - Festival des Veyracomusies

Musique, Musique contemporaine, Pop - Rock - Folk, Concert

Veyrac 87520

Le 14/05/2026

Le festival des Veyracomusies accueille la chanteuse Luiza. Sa voix unique et singulière est le fil rose qui traverse tous les patchworks musicaux de son dernier album. La diversité de styles d’un morceau à l’autre reflète ici la richesse d’une vie à parcourir le monde : cumbia ensoleillée (« Demain demain »), rythmique baile-funk à la bouche (« Oxalá »), pop-maloya (« Wadidadu »), chanson cosmique (« La Capitaine », « Fantastik »), R&B tropical (« Tous les jours ») et coup de foudre latino (« Chica »). Concert dans le grand chapiteau (réservations en ligne ou en billetteries partenaires).

Les Concerts du mardi : "Entre lignes et improvisations"

Cahors 46000

Le 07/04/2026

Kareem Kandi Wold Orchestra Le Kareem Kandi World Orchestra vous propose un concert aux couleurs du jazz international, mêlant compositions originales et grands standards du répertoire. Porté par une formation cosmopolite, ce projet explore les multiples facettes du jazz, entre tradition et modernité, improvisation et écriture. Kareem Kandi, saxophoniste américain à la sonorité chaleureuse et expressive, est le leader du groupe. Son jeu, influencé par le hard bop et les musiques du monde, est à la fois ancré dans la tradition et résolument contemporain. À ses côtés, Greg Feingold à la contrebasse assure une base rythmique solide et inspirée, mêlant groove et subtilité. Le guitariste Alain Bouvelle, bien connu de la scène française, apporte un jeu riche en textures, oscillant entre swing et lyrisme moderne. Au vibraphone, Sylvain Calmon colore le son du groupe avec finesse, jouant sur les contrastes et les ambiances. Enfin, Carsten Weinmann, batteur à l’approche dynamique et nuancée, complète cette formation avec précision et énergie. Chacun apportant sa sensibilité et son expérience, au service d’un jeu collectif équilibré, le répertoire proposé allie énergie, élégance[...]

Un mur

Feu d'artifice, Fête

Poligny 39800

Du 10/04/2026 au 11/04/2026

Théâtre - Tout public - 1 h Compagnie Jeunes de Mi-Scène C’est l’histoire d’un mur, des murs, réels ou imaginaires. Divagation sur nos tentatives, nos franchissements, nos passages vers d’autres âges, d’autres histoires, d’autres conditions. "Je pense que quelqu’un a vu une pierre un jour, il en a posé une autre, et ainsi de suite. J’ai fait comme les autres. J’ai mis une pierre, puis une autre, puis encore une autre. Tout le monde a fait comme ça, de génération en génération..." Texte Eddy Pallaro Mise en scène Christophe Vincent du Cinématique Théâtre ORGANISATEUR Mi-Scène est une association loi 1901 entièrement gérée par des bénévoles. Elle est née en 2003, et s'attache à programmer des spectacles professionnels de théâtre contemporain dans la Chapelle de la Congrégation, située Grande Rue à Poligny mais aussi à Arbois et dans les villages alentours. Mi-Scène est soutenue par la DRAC Bourgogne Franche-Comté, le Conseil Régional de Bourgogne Franche-Comté, le Conseil Départemental du Jura, la Mairie de Poligny, la Mairie d’Arbois, la Communauté de Commune du Val d'Amour et la Communauté de Communes Coeur du Jura. Mi-Scène permet aux habitants du territoire d'accéder[...]

Fondation Anako - Projection-débat "Peuples racines, les renouveaux indigènes"

Conférence - Débat

Saumur 49400

Le 07/04/2026

Après avoir partagé les modes de vie de chasseurs-cueilleurs itinérants, d’agriculteurs semi sédentaires ou sédentaires ou d’éleveurs nomades, le quotidien, les rituels et la spiritualité des dernières communautés autochtones traditionnelles contemporaines en Amérique du Sud, en Afrique, en Asie ou en Océanie, le film nous invite à accompagner le renouveau indigène qui a pris corps au début des années 90 avec l’attribution du prix Nobel de la paix 1992 à une indienne Maya Quitché, Rigoberta Menchu Tum et avec l’année internationale des populations autochtones décrétée en 1993 dans le cadre de l’ONU. Un renouveau qui ne cesse aujourd’hui de s’étendre aux communautés du monde entier malgré la globalisation galopante des sociétés humaines sur le modèle consumériste. PRECISIONS HORAIRES : Mardi 7 avril 2026 à partir de 15h et à partir de 20h.

Théâtre : Tout est calme dans les hauteurs

Théâtre, Spectacle, Musique

Amiens 80000

Du 07/04/2026 au 08/04/2026

“ Maître ” de Thomas Bernhard | Traduction Claude Porcell | Jean-François Sivadier — Cie Italienne avec Orchestre Effroyable comédie Cette saison exceptionnelle ne pouvait exister sans la présence d’un des plus grands metteurs en scène français : Jean-François Sivadier est de ceux-là, lui dont sa pièce Sentinelles, entre autres, a marqué les esprits. Artiste visionnaire dont l’approche audacieuse et poétique réinvente le théâtre contemporain, il transforme, à travers sa maîtrise unique du jeu et de la dramaturgie, chaque spectacle en une expérience inoubliable. Dans Tout est calme dans les hauteurs, c’est l’univers acide et drôle de Thomas Bernhard qu’il met en scène, explorant, à travers le couple Meister, la faillite morale et intellectuelle d’une élite déconnectée du monde, égoïste et dénigrante. Norah Krief, Nicolas Bouchaud, Frédéric Noaille et Juliette Bialek forment ce quatuor de clowns tragiques, portant l’ironie de Thomas Bernhard à ses sommets. DÈS 16 ANS TARIF 2 · 8 À 25€ DURÉE · 1H50 RÉSERVATION ADHÉRENTS JEUDI 5 JUIN RÉSERVATION PUBLIC MARDI 2 SEPTEMBRE

Pilpoul

Jazz - Blues, Musique

Marseille 13000

Du 04/04/2026 au 05/04/2026

Le Pilpoul est l’art de résoudre par la parole et la controverse des discours et interprétations contradictoires. Pilpoul est un trio composé de musiciens issus de mondes et d’esthétiques très divers. Le rock «expérimental», le blues «organique», le jazz «contemporain». La fusion n’est pas notre objectif (la fission non plus). Il s’agit ici d’inventer et de partager un langage original dans lequel chacun puisse s’exprimer librement. Une musique cohérente et inattendue. Les musiciens de Pilpoul sont avant tout des personnalités, porteurs de savoirs, d’expériences et de curiosités. Leurs goûts vont vers des musiques qui dansent, parlent aux corps équipésde cerveaux disponibles. On y trouve des improvisations, de l’énergie, des mélodies, mais aussi de l’écriture, des sons étranges et quelques surprises. Un certain jazz qui renoue avec son sens premier, une musique d’individus qui inventent un présent.

Reclaim

Cirque - Marionnette, Musique classique

Forbach 57600

Du 08/04/2026 au 09/04/2026

Une ode lyrique et puissante au cirque. Reclaim, qui signifie se réapproprier, s’inspire librement du Ko’ch, un rituel d’Asie Centrale où les femmes tentent de construire un rapport égalitaire avec les hommes dans le but de proposer un monde plus juste aux générations à venir. Cette création audacieuse de la compagnie belge Théâtre d’Un Jour, qui a reçu le Prix Maeterlinck de la critique, invite le public à s’installer à même la scène, au cœur d’une arène intime dans une saisissante proximité avec les artistes. Cinq acrobates de haute volée, une chanteuse lyrique et deux violoncellistes virtuoses, mêlent cirque contemporain et musique baroque pour offrir un moment hors norme. N’hésitant pas à convoquer l’étrangeté et les instincts primaires, Reclaim, est un retour au cirque des prémices, toujours aussi impressionnant dans ses numéros qui invite à partager une sorte de cérémonie sacrée des origines : un spectacle aussi original qu’envoûtant. Infos pratiques : Cirque sans paroles, durée 60min, à partir de 12ans. Le Carreau - scène nationale le 8 avril 2026 à 20h00 et le 9 avril 2026 à 20h00.

NÄSS - FOUAD BOUSSOUF - CCN DU HAVRE NORMANDIE

Danse - Bal - Cabaret

Béziers 34500

Le 11/04/2026

Sur scène, sept danseurs incarnent un souffle collectif intense, entre hip-hop, danse contemporaine et gestuelle traditionnelle marocaine. Le chorégraphe puise dans les rythmes gnawa et les luttes populaires des années 70 pour construire une oeuvre habitée, enracinée, profondément humaine. À la croisée de la tradition et de l’urbain, Näss exalte la force du groupe, sans jamais effacer les singularités. Dans un tourbillon de mouvements, de musique et d’énergie brute, les corps s’élèvent et nous entraînent dans une fureur de vivre partagée. Une chorégraphie organique, mystique et physique, qui touche à l’universel. Näss célèbre le lien, l’élan collectif, et cette vibration commune qui unit les êtres au-delà des frontières. « La danse passe de la transe à l’extase. […] Une écriture inspirée et brûlante ». Le Monde Distribution : Chorégraphe : Fouad Boussouf Assistante du chorégraphe : Filipa Correia Lescuyer Interprètes : Adam Chado, Matthieu Convert, Morgan Gruvel, José Meireles, Akciel Régent Gonzalez, Derhen Têtu, Elie Tremblay Lumière : Fabrice Sarcy Costumes et scénographie : Camille Vallat Son et arrangements : Roman Bestion, Fouad Boussouf, Marion Castor Régie générale/lumière[...]

Essais de cirque

Manifestation culturelle

Auch 32000

Le 08/04/2026

Comme le nom l’indique, ni spectacle, ni sortie de résidence, les Essais de Cirque sont des temps de présentation au cours desquels les étudiant·es de l’Esacto’Lido (école supérieure des arts du cirque de Toulouse), livrent l’état de leur démarche artistique à un instant T en venant se confronter au public gersois. Initiée en 1994, la formation professionnelle l’Ésacto’Lido est reconnue pour son rôle dans l’évolution des formes circassiennes contemporaines. Cette renommée nationale et internationale attire des étudiant•e•s du monde entier.

[Danse] Rosas Danst Rosas

Danse - Bal - Cabaret, Spectacle

DIEPPE 76200

Le 10/04/2026

Le retour d’une chorégraphe culte. En 1983, Rosas danst Rosas révèle Anne Teresa De Keersmaeker au monde de la danse. Sur scène, quatre femmes qui répètent inlassablement des gestes simples et quotidiens, portés par une énergie intense. Leur danse, à la fois rigoureuse et expressive, mêle épuisement physique et précision millimétrée. Avec une musique rythmée de Thierry De Mey et Peter Vermeersch, Rosas danst Rosas marque un tournant dans la danse contemporaine et reste, plus de quarante ans après, une pièce phare du répertoire. Captivant et épuisant, fascinant et implacable, brillant et fastidieux, c’est une exploration fascinante de la synchronicité, des motifs et du rythme. — New York Times Véritable monument de la danse — Ma Culture

[Danse] Rosas Danst Rosas

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Dieppe 76200

Le 10/04/2026

Le retour d’une chorégraphe culte. En 1983, Rosas danst Rosas révèle Anne Teresa De Keersmaeker au monde de la danse. Sur scène, quatre femmes qui répètent inlassablement des gestes simples et quotidiens, portés par une énergie intense. Leur danse, à la fois rigoureuse et expressive, mêle épuisement physique et précision millimétrée. Avec une musique rythmée de Thierry De Mey et Peter Vermeersch, Rosas danst Rosas marque un tournant dans la danse contemporaine et reste, plus de quarante ans après, une pièce phare du répertoire. Captivant et épuisant, fascinant et implacable, brillant et fastidieux, c’est une exploration fascinante de la synchronicité, des motifs et du rythme. — New York Times Véritable monument de la danse — Ma Culture

Concert rock : Komodor et Killing Floor

Manifestation culturelle, Pop - Rock - Folk

Auch 32000

Du 10/04/2026 à 21:00 au 10/04/2026 à 01:00

Komodor [heavy rock] Killing Floor [old school rock'n' blues] Komodor, c’est du High-Energy Rock brut et authentique, tout droit venu de Douarnenez. Le groupe n’est pas là pour dépoussiérer, mais tout en s’inspirant des codes, il donne un vent de modernité à son univers : des guitares brutes, des voix harmonieusement entremêlées et un groove imprégné. Leur style, organique et sauvage, ne fait aucun compromis. Grâce à un mélange subtil d’influences et d’audace créative, ils prouvent que leur musique n’a jamais été aussi contemporaine, tout en préservant la folie et l’énergie brute qui les caractérisent. Fidèles à leurs influences mythiques comme MC5, David Bowie et T. Rex, Komodor injecte une bonne dose de poésie sauvage dans ses compositions audacieuses, puisant dans le monde qui les entoure pour inspirer des titres d’une certaine intensité. En écumant et enflammant les plus grandes scènes et festivals de France, Espagne, Allemagne, Komodor s’est fait remarquer pour sa présence scénique explosive et sa capacité à captiver le public. Komodor n’est pas juste un groupe, c’est une expérience à part entière ! À 4, à 3, ça dépend, une seule chose est sûre, Madame[...]

Exposition "Contempler la nature, choisir la paix"

Manifestation culturelle, Fête, Atelier, Atelier, Sculpture, Manifestation culturelle, Exposition

Trélissac 24750

Du 06/02/2026 au 19/03/2026

Du 6 février au 19 mars 2026, la médiathèque de Trélissac accueille Contempler la nature, choisir la Paix, une exposition monographique de l’artiste plasticienne Maryse Grousson. Peinture, gravure, écriture, dessin ou photographie : l’artiste explore une grande diversité de médiums pour donner forme à une réflexion sensible et engagée. Depuis les années 1990, son travail interroge la notion de Paix, envisagée comme une démarche intérieure, un chemin personnel face aux tensions du monde contemporain. À travers des œuvres à la fois poétiques et philosophiques, Maryse Grousson invite le visiteur à un temps de contemplation et d’introspection, où la nature devient un espace de respiration et de résistance. Le vernissage de l’exposition se déroulera le jeudi 5 février 2026 à partir de 18h30, dans le hall de la médiathèque. L’exposition est proposée en accès libre.

Exposition "Contempler la nature, choisir la paix"

Exposition

Trélissac 24750

Du 06/02/2026 au 19/03/2026

Du 6 février au 19 mars 2026, la médiathèque de Trélissac accueille Contempler la nature, choisir la Paix, une exposition monographique de l’artiste plasticienne Maryse Grousson. Peinture, gravure, écriture, dessin ou photographie : l’artiste explore une grande diversité de médiums pour donner forme à une réflexion sensible et engagée. Depuis les années 1990, son travail interroge la notion de Paix, envisagée comme une démarche intérieure, un chemin personnel face aux tensions du monde contemporain. À travers des œuvres à la fois poétiques et philosophiques, Maryse Grousson invite le visiteur à un temps de contemplation et d’introspection, où la nature devient un espace de respiration et de résistance. Le vernissage de l’exposition se déroulera le jeudi 5 février 2026 à partir de 18h30, dans le hall de la médiathèque. L’exposition est proposée en accès libre.

LUMA Arles / Exposition : Archives Hans Ulrich Obrist - Chapitre 5 : Maria Lassnig « Vivre avec l’art empêche de se faner ! »

Peinture, Exposition

Arles 13200

Du 03/11/2025 au 05/04/2026

Née en 1919 dans le sud rural de l’Autriche, Lassnig mena une carrière de soixante-dix ans dans les domaines de la peinture, du dessin et du film d’animation. S’appuyant sur la relation profonde qui unissait Lassnig et le commissaire Hans Ulrich Obrist, cette présentation souhaite raviver l’attention portée par le public français à l’œuvre novatrice de l’artiste, laquelle a façonné l’histoire de l’art moderne et contemporain par le concept de conscience du corps (Körpergefühl) et son engagement féministe. Sa dernière exposition personnelle en France eut lieu en 1999 à Nantes, au Musée des Beaux-Arts de Nantes et au Fonds Régional d’Art Contemporain des Pays de la Loire. Dans les premières réalisations de Lassnig, les influences expressionnistes et surréalistes prédominent, suivies par celles de l’Art informel et de la Nouvelle Figuration. Ces mouvements ont nourri la démarche de Lassnig, fondée sur la représentation des sensations internes du corps plutôt que par l’apparence extérieure. Les couleurs y vibrent, et les figures jaillissent d’une compréhension du « micro-monde des millions de neurones », inatteignable par tout dispositif photographique. Considérée comme l’une[...]

FATA MORGANA

Strasbourg 67100

Du 05/05/2026 au 06/05/2026

FATA MORGANA FATA MORGANA désigne un mirage, une illusion d’objets démultipliés flottant à l’horizon. Étienne Rochefort interroge ici notre perception du monde contemporain, saturée par les images et l’information. Inspirée par l’ère des fake news et l’effondrement des hiérarchies de l’image en ligne, la pièce se joue de l’illusion. Dans ce duo chorégraphique, deux interprètes virtuoses du popping diffractent le mouvement, se décalent, se répondent, jusqu’à brouiller la frontière entre leurs corps. Il a recours à la vidéo, qui est tout sauf décor : elle devient matière vivante, prolonge les gestes, déjoue nos repères. Sur scène, le réel vacille. Entre présence réelle et image projetée, l’œil ne sait plus qui croire. À travers une écriture résolument contemporaine, proche de celle du cinéma, FATA MORGANA provoque un trouble esthétique et politique, d’où émerge la question primordiale de la fabrication de la vérité et du mensonge.

EDEMZI - Musique du monde

Manifestation culturelle, Spectacle comique, Spectacle

Civray 86400

Le 07/05/2026

Bienvenue en Edemzi, une contrée singulière située à part dans le temps et la géographie. La riche influence du trio manie et marie les langages ancestraux et les sonorités contemporaines avec ingéniosité. Du Maghreb à l’Arménie, en passant par les modes et rythmes spécifiques du Moyen- Orient et du jazz occidental, les trois musiciens façonnent un univers sonore propice à l’évasion. Les notes lyriques de l’oud de Ziad Ben Youssef se mêlent avec harmonie aux histoires gravées dans les lignes de cet instrument millénaire. Les mélodies des saxophones d’Edouard Lhoumeau se lient à la sonorité profonde du duduk, tandis que les percussions vocales d’Emmanuel Heredia apportent une touche contemporaine inattendue à l’ensemble. Guidé par une démarche exploratoire et collaborative, le trio Edemzi fait fructifier avec finesse la somme de ses histoires.

EDEMZI - Musique du monde

Musique, Jazz - Blues

Civray 86400

Le 07/05/2026

Bienvenue en Edemzi, une contrée singulière située à part dans le temps et la géographie. La riche influence du trio manie et marie les langages ancestraux et les sonorités contemporaines avec ingéniosité. Du Maghreb à l’Arménie, en passant par les modes et rythmes spécifiques du Moyen- Orient et du jazz occidental, les trois musiciens façonnent un univers sonore propice à l’évasion. Les notes lyriques de l’oud de Ziad Ben Youssef se mêlent avec harmonie aux histoires gravées dans les lignes de cet instrument millénaire. Les mélodies des saxophones d’Edouard Lhoumeau se lient à la sonorité profonde du duduk, tandis que les percussions vocales d’Emmanuel Heredia apportent une touche contemporaine inattendue à l’ensemble. Guidé par une démarche exploratoire et collaborative, le trio Edemzi fait fructifier avec finesse la somme de ses histoires.

Exposition : talents contemporains

Wattwiller 68700

Du 27/12/2025 au 29/03/2026

Sous le thème de la métamorphose, l’exposition dévoile les œuvres de sept artistes qui explorent la transformation, le changement et l’évolution. Pascale Ettlin, Elise Grenois, Vardit Goldner, Maryam Khosrovani, Yosra Mojtahedi, Aurélie Scouarnec et Suhail Shaikh révèlent des histoires de corps, de matières et de mondes qui se recomposent. Leurs créations sont des récits de passage, d’un état à un autre, où l’ancien disparaît pour laisser place au nouveau.

Exposition : talents contemporains

Wattwiller 68700

Du 27/12/2025 au 29/03/2026

Sous le thème de la métamorphose, l’exposition dévoile les œuvres de sept artistes qui explorent la transformation, le changement et l’évolution. Pascale Ettlin, Elise Grenois, Vardit Goldner, Maryam Khosrovani, Yosra Mojtahedi, Aurélie Scouarnec et Suhail Shaikh révèlent des histoires de corps, de matières et de mondes qui se recomposent. Leurs créations sont des récits de passage, d’un état à un autre, où l’ancien disparaît pour laisser place au nouveau.

Aurélia Decker dans Femme toi-même !

Spectacle, Spectacle comique

Compiègne 60200

Le 16/04/2026

Auteur : Aurélia Decker - Christian Faviez - Philippe Ferran Genre : One woman show Quarante ans, l'âge de la maturité... Ah bon ?! "À ma fille de quatre ans qui me posait la question : "Maman, c'est quoi être une femme ?" J'aurais dû répondre : "Je ne sais pas !". Ça aurait été plus honnête... Mais voilà vous savez comment sont les femmes... Il faut qu'elles brodent... Alors j'en ai fait un spectacle ! De Paris à l'Ardèche, de l'insouciance à la maternité, du plan cul au mari senior... À l'heure où la parole de la femme se libère, celle d'Aurélia se déchaîne ! Forte de ses expériences, ce troisième spectacle, plus personnel, confirme ses talents de comédienne, son humour irrévérencieux et son analyse contemporaine et touchante du monde. Prix du meilleur spectacle d'humour Festival Off d'Avignon 2023 par Avignon à l'unisson !

Au coeur d'un instant d'imaginaire

Exposition, Atelier, Festival généraliste

Bagnoles de l'Orne Normandie 61140

Du 14/03/2026 au 21/11/2026

Un lieu intime, peuplé d'objets chinés, de palettes et de pinceaux, animé par l'enthousiasme de quatre enfants pour l’œuvre de leur mère : voici le point de départ de votre voyage dans l'univers mystérieux et sensuel de Louise Barbu. Artiste contemporaine, audacieuse et poétique, son œuvre témoigne de sa connexion avec le monde organique et végétal qu'elle traduit par une technique exceptionnelle, au service de sa passion pour les formes et les textures, en résonance avec ses poèmes. Théophile Barbu, son fils, vous guide à travers cette visite, partageant des anecdotes, parfois amusantes, comme celle des poèmes écrits sur des boîtes de chocolat vides .. • Durée : environ 1h30 • Maximum 6 personnes - inscription obligatoire auprès de l'Office de Tourisme au plus tard la veille • Rendez-vous sur place : 37 avenue Robert Cousin

Exposition Le chant des Ondes

Bussy-le-Grand 21150

Du 18/10/2025 au 31/03/2026

Le Centre des Monuments Nationaux propose l’exposition « Le chant des ondes » au château de Bussy-Rabutin de septembre 2025 au 31 mars 2026. Elle invite petits et grands à plonger dans l‘élément aquatique à la rencontre de ses créatures légendaires. Baignée d’ambiances visuelles et sonores, cette exposition présente un ensemble de créations d’artistes, d'installations vidéos et d’objets anciens et contemporains. Elle nous raconte l'histoire de ces créatures dont le point commun, dans les contes et légendes, est le plus souvent de quitter leur monde aquatique pour aller vers le château où vit le prince dont elles tombent amoureuse… Les grandes figures mythiques liées à l’eau sont évoquées : les sirènes des mythes et contes au chant envoûtant, Mélusine, la fée bâtisseuse issue des légendes médiévales qui se métamorphose dans son bain en secret, les nymphes de l’Antiquité, les ondines issues de l’imaginaire romantique allemand, les russalki des légendes slaves ainsi que la figure d’Ophélie qui fascina tant les artistes du Symbolisme. Qu'elles soient funestes, nourricières ou encore symboles d'amour impossible, ces êtres hybrides sont d'éternelles muses, constante source de[...]

Exposition Le chant des Ondes

Patrimoine - Culture, Exposition

Bussy-le-Grand 21150

Du 18/10/2025 au 31/03/2026

Le Centre des Monuments Nationaux propose l’exposition « Le chant des ondes » au château de Bussy-Rabutin de septembre 2025 au 31 mars 2026. Elle invite petits et grands à plonger dans l‘élément aquatique à la rencontre de ses créatures légendaires. Baignée d’ambiances visuelles et sonores, cette exposition présente un ensemble de créations d’artistes, d'installations vidéos et d’objets anciens et contemporains. Elle nous raconte l'histoire de ces créatures dont le point commun, dans les contes et légendes, est le plus souvent de quitter leur monde aquatique pour aller vers le château où vit le prince dont elles tombent amoureuse… Les grandes figures mythiques liées à l’eau sont évoquées : les sirènes des mythes et contes au chant envoûtant, Mélusine, la fée bâtisseuse issue des légendes médiévales qui se métamorphose dans son bain en secret, les nymphes de l’Antiquité, les ondines issues de l’imaginaire romantique allemand, les russalki des légendes slaves ainsi que la figure d’Ophélie qui fascina tant les artistes du Symbolisme. Qu'elles soient funestes, nourricières ou encore symboles d'amour impossible, ces êtres hybrides sont d'éternelles muses, constante source de[...]